ARTEDREZ

U TUBE CHESS

2012-01-22T19:34:00.001+01:00

Un juego de ajedrez realizado a base de tubos, tuercas y tornillos de acero. El tablero está hecho con pequeñas laminas de acero pulido atornilladas a una tabla de madera.

Su creador es el diseñador francés Eric Claverie quien utiliza materiales de desecho que ensambla para conseguir nuevos objetos de todo tipo.

LA CONVERSACIÓN DE PALO ALTO

2012-01-18T00:16:00.000+01:00

El mapa y el territorio es una novela del francés Michel Houellebecq publicada en 2010 que resultó ganadora del premio Goncourt ese mismo año.

Cuenta la novela, entre otras cosas, la historia de un artista plástico, Jed Martin, que logra un enorme éxito con una serie de pinturas figurativas que pretendían representar "una imagen relacional y dialéctica de la economía en su conjunto". La serie pictórica, denominada de las composiciones de empresa, reúne cuadros cuyos títulos ("El ingeniero Ferdinand Piëch visitando los talleres de producción de Molshein", "El arquitecto Jean-Pierre Martin abandonando la dirección de su empresa" o "El periodista Jean-Pierre Pernaut animando una conferencia de redacción") ya dan una idea del tenor de dichas composiciones. En el libro se apunta con cierta malicia que los grandes empresarios, prácticamente los únicos compradores de arte moderno en la actualidad, podían ahora comprar lo más vanguardista de la producción artística y al mismo tiempo algo que les representaba a ellos mismos.

Uno de los cuadros, "Bill Gates y Steve Jobs conversando sobre el futuro de la informática", subtitulado "la conversación de Palo Alto", fue considerado su obra maestra y viene descrito en el libro de la siguiente forma:

Entre los dos hombres había un tablero de ajedrez con piezas artesanales de madera encima de una mesa baja; acababan de interrumpir la partida en una posición muy desventajosa para las negras; es decir, para Jobs.

Si se miraba más atentamente la jugada en el tablero representada por Martin, se advertía que no era necesariamente perdedora, y que Jobs podía sacrificar la reina y dar un audaz mate de alfil y caballo en tres jugadas.

De alguna forma la descripción del cuadro hecha por Houllebecq es una metáfora del capitalismo moderno representada por dos de sus más exitosos representantes.

Como no he encontrado ninguna foto de Gates o Jobs jugando al ajedrez para ilustrar esta entrada, pongo la de otro gigante de la empresa: Mark Zuckerberg, el creador de Facebook, jugando contra su jefe de productos Chris Cox. La fotografía es de Peter DaSilva y fue publicada en The New York Times en marzo de 2009.

FICHA TÉCNICA

MICHEL HOUELLEBECQ
EL MAPA Y EL TERRITORIO
ANAGRAMA. BARCELONA, 2011
TRADUCCIÓN DE JAIME ZULAIKA

PARTIDA

2012-01-14T17:32:00.001+01:00

Franklin Fernández es un artista venezolano que ha trabajado fundamentalmente en el ámbito del arte conceptual. En el número 121 de la revista Comunicación (2003) explicó su idea de los poemas-objeto:

El poema-objeto (aquello que se podría escribir, pero por suerte no hay que decirlo todo con palabras) nos dice algo. Posee sentido y significación. Es un lenguaje: emite poesía. Son esculturas moldeadas, apenas modificadas. Mitad escritura, mitad pintura. Mitad escultura, mitad imagen: una especie de centauro mitológico y, a la vez, moderno.

El poema-objeto que presentamos es de 2004; su título, "Partida".

JORGE LUIS BORGES

2012-01-14T02:10:00.000+01:00

LOS JUSTOS

Un hombre que cultiva un jardín, como quería Voltaire.
El que agradece que en la tierra haya música.
El que descubre con placer una etimología.
Dos empleados que en un café del Sur juegan un silencioso ajedrez.
El ceramista que premedita un color y una forma.
Un tipógrafo que compone bien esta página, que tal vez no le agrada.
Una mujer y un hombre que leen los tercetos finales de cierto canto.
El que acaricia a un animal dormido.
El que justifica o quiere justificar un mal que le han hecho.
El que agradece que en la tierra haya Stevenson.
El que prefiere que los otros tengan razón.
Esas personas, que se ignoran, están salvando el mundo.

FICHA TÉCNICA

JORGE LUIS BORGES

LOS JUSTOS (INCLUÍDO EN "LA CIFRA")

ALIANZA TRES. MADRID, 1981

MARCEL DUCHAMP

2012-01-11T20:17:00.000+01:00

Fotografía de Sidney Waintrob realizada el 28 de marzo de 1956 en el estudio de Duchamp en el 120 Oeste de la calle 14.

POSTALES DE ROMA

2012-01-09T12:13:00.000+01:00

La fotografía de hoy es obra del periodista y fotógrafo romano Antonio Marenco. Forma parte de una serie de instantáneas sobre Roma que pueden encontrarse en forma de tarjetas postales en los museos de dicha ciudad.

SADHU

2012-01-01T00:01:00.000+01:00

El fotógrafo australiano Fabian Foo es el autor de esta fotografía de un Sadhu hindú jugando al ajedrez en la ciudad sagrada de Benarés.

AJEDREZ EN PELOTAS

2011-12-30T22:39:00.002+01:00

El pasado 20 de noviembre, en la ceremonia de clausura del torneo celebrado en Amsterdam en memoria del quinto campeón del mundo de ajedrez, el holandés Max Euwe (el mismo del que Bobby Fischer dijo: "hay algo raro en ese hombre. Es demasiado normal"), Jennifer Shahade dio un nuevo impulso a su creación "Naked Chess".

Como es sabido "Naked Chess" es una idea que la ajedrecista norteamericana tomó de la fotografía que Julian Wasser tomara en el Museo de Arte de Pasadena de Marcel Duchamp jugando al ajedrez con una mujer desnuda y que es uno de los temas más imitados por performers y artistas de todo el mundo y uno de los tópicos más queridos de ARTEDREZ. Vea si no el lector alguno de estos enlaces.

La performance se gestó a partir de un video promocional rodado como apoyo a la publicación del libro de Francis M. Naumann y Bradley Bailey "Marcel Duchamp: The Art of Chess" en el que Shahade participó con comentarios técnicos de las partidas de Duchamp. Posteriormente se eliminaron de la obra los elementos publicitarios y se mejoró el aspecto visual general de la filmación.

En la ocasión que nos ocupa la performance consistió en el enfrentamiento en simultáneas de Jennifer con 3 modelos desnudos. Según cuenta la propia artista, pretendía reflexionar tanto sobre el turismo que llega a Amsterdam atraído por las drogas y el sexo como sobre las simultáneas en las que los maestros se enfrentan a muchos aficionados y que suelen ser motivo de interés para el público y los medios de comunicación. En la lectura de Shahade, la aparente sexualidad de la escena esconde en realidad un acto tan cerebral e intelectualizado como una partida de ajedrez, y la simultánea, una reivindicación del poder femenino.

La actuación tuvo lugar en "De Kring" una sociedad de carácter privado que de tanto en tanto abre sus puertas a diversas manifestaciones artísticas. Como suele ser habitual, el espectáculo dio lugar a otras creaciones de interés como la interpretación del evento que el artista holandés Edgar Jansen hizo en este dibujo para el diario "Het Parool"...

...y las excelentes fotografías de Nadjia Voorham (blanco y negro) y Bas Bekkhuizen.

EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL CÓLERA

2011-12-26T19:36:00.000+01:00

El piso estaba cubierto de baldosas ajedrezadas , blancas y negras, desde la puerta de entrada hasta la cocina, y esto se había atribuido más de una vez a la pasión dominante del doctor Urbino, sin recordar que era una debilidad común de los maestros de obra catalanes que construyeron a principios de este siglo aquel barrio de ricos recientes.

Escacat. (Suelo de la galería del Paraninfo de la Universidad de Barcelona) por PCB75

FICHA TÉCNICA

GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ
EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL CÓLERA
EDITORIAL SUDAMERICANA. BOGOTÁ, 1985

LA VIDA AL AIRE LIBRE

2011-12-24T12:13:00.000+01:00

"La vida al aire libre" de 1949 es el segundo cuadro de Magritte presentado en ARTEDREZ. En él el gusto por la paradoja y por lo sorprendente, tan consustancial al pintor belga, se muestra una vez más en todo su esplendor.

INWW

2011-12-19T20:40:00.002+01:00

Internet Name Worldwide, empresa dedicada a la gestión, consultoría, y defensa de marcas en Internet, se anunciaba de esta forma en el diario ABC de Madrid el pasado sábado 17 de diciembre.

Observe el lector como el cliente contempla embelesado la cerrada defensa que de sus intereses hace la hueste negra y como lleva a la derrota al fraudulento rey de las blancas, que acaba mordiendo el polvo tal y como se merece, por felón.

DE VARIA INVENCIÓN LXIX

2011-12-18T01:02:00.000+01:00

Hubo una gran fiesta en el castillo con las damas y los caballeros, y abundante y sabrosa fue la comida que el padre hizo preparar. No quiero detenerme en contaros en qué consistieron los platos; pero sí os diré que mucho comieron y bebieron. Cuando estuvieron saciados, y fueron retiradas las mesas, lo histriones, pues muchos acudieron allí, hicieron todos una demostración de lo que sabían hacer. Unos templaron su viola, otros tocaron la flauta, otros el caramillo; otros cantaba y se acompañaba ya con el arpa, ya con la rota. Otro les leía novelas y otro les contaba fábulas. Algunos caballeros jugaban a las tablas, y otros al ajedrez y a distintos juegos de dados. Luego cenaron opíparamente; les ofrecieron aves y frutas y gran cantidad de buen vino. Cuando acabó la fiesta y la cena, todos se fueron a acostar.

FICHA TÉCNICA

EL CABALLERO DE LA ESPADA
EDICIÓN A CARGO DE ISABEL DE RIQUER
SIRUELA. MADRID, 1984

EL CAPITÁN AMÉRICA

2011-12-16T20:33:00.000+01:00

El Capítán América es un superhéroe creado al alimón por Joe Simon y Jack Kirby en 1940 para la editorial de cómics Marvel. Este personaje surgió en plena guerra mundial, antes de la entrada de los norteamericanos en la contienda, como un héroe nacionalista, su uniforme lleva los colores de la bandera americana, que se oponía tanto a los nazis como a los japoneses y que representaba los valores democráticos y la libertad. Fue pues la principal imagen propagandística de las posturas probélicas en el mundo del cómic. Después de la guerra evolucionó hacia posturas anticomunistas, según requería la nueva estrategia de la guerra fría, y posteriormente fue simplemente un luchador contra el crimen.

El personaje vio la luz en marzo de 1940 en un número que contenía seis historias completas. La tercera de ellas se llamaba "El ajedrez de la muerte". Cuenta la historia de Rathcone un espía nazi que va eliminando a militares norteamericanos para entorpecer la defensa de los Estados Unidos ante una inminente invasión alemana. El fin último de Rathcone es convertirse en dictador.

Rathcone tiene un ajedrez cuyas piezas son las efigies de los personajes que van a ser asesinados. El Capitán América y Bucky, su ayudante, están también en la lista.

Bucky descubre el escondite secreto de Rathcone y encuentra el tablero de ajedrez donde se señala que el Capitán América y él mismo son el objetivo de los nazis. Antes de que pueda huir y dar aviso, Bucky es sorprendido y apresado.

Pero el Capitán América descubre también el escondite de Rathcone y consigue derrotar a los espías. En el fragor de la batalla, los trebejos vuelan por los aires...

ANTONIO ABELLÁN

2011-12-13T23:53:00.000+01:00

Antonio Abellán es un artista español poseedor de un peculiar estilo figurativo, sus temas preferidos son escenas populares en las que los personajes suelen aparecer en ambientes festivos o disfrutando del ocio e interiores domésticos en los que sorprendemos la intimidad de los retratados. En general, los cuadros están llenos de sensualidad y con frecuencia presentan un sutil sentido del humor.

FICHA TÉCNICA

ANTONIO ABELLÁN
LA PARTIDA DE AJEDREZ
ACRÍLICO SOBRE LIENZO. 81x110 cm.

TOD PAPAGEORGE

2011-12-12T01:04:00.001+01:00

Tod Papageorge es un fotógrafo norteamericano cuya obra fundamental, Passing through Eden (Steidl, 2007), reúne una selección de las fotos que había realizado durante cerca de 25 años en el Central Park de Nueva York.

Papageorge es uno de los más firmes partidarios de una fotografía directa sin ninguna preparación previa por parte del fotógrafo. El mundo, según el artista, es mucho más sorprendente de lo que la más desaforada imaginación de cualquier fotógrafo pueda llegar a idear.

Central Park. New York, 1978

CHESS RUMBLE

2011-12-11T22:50:00.000+01:00

Mi papá
solía jugar al ajedrez
para calmar sus nervios
después de trabajar todo el día
en una habitación
sin ventanas.
Yo quería jugar con él
pero siempre me decía
que no estaba preparado.
"Es un juego de hombres" -decía.
"¿Eres un hombre?"

Me hacía jugar a las damas
con mi hermana.
Le mirábamos
a través de la habitación
sentado,
moviendo las piezas
atrás
y adelante
jugando
solo,
mirando
el tablero.
Pretendía
ser ambos bandos
hablando hasta tarde en la noche
como si estuviera en guerra
con un fantasma que no estaba allí.

Así comienza Rumble Chess, una novela corta para niños escrita por Greg Neri e ilustrada por Jesse Joshua Watson. Esta obra cuenta la historia de Marcus, un niño de 11 años que vive una difícil situación familiar y que además sufre acoso escolar. Marcus está a punto de responder con violencia a sus problemas cuando conoce a un jugador callejero de ajedrez que le instruye en el juego y le encamina hacia otro tipo de desafíos.

Explora pues la novela los beneficios que la introducción del ajedrez en los primeros ciclos escolares conlleva para los alumnos. No habrá que insistir aquí en ello: memoria, concentración, razonamiento lógico, imaginación y fantasía suelen salir beneficiadas con la práctica del juego.

FICHA TÉCNICA

CHESS RUMBLE
GREG NERI (GUIÓN); JESSE JOSHUA WATSON (ILUSTRACIONES)
LEE & LOW BOOKS. NEW YORK, 2007

TRUMAN vs STALIN

2011-12-10T12:09:00.000+01:00

Stalin jugando con el presidente norteamericano Harry S. Truman en una caricatura del galés Leslie Illingworth que se conserva en la Biblioteca Nacional de Gales.

La caricatura satiriza uno de los momentos más calientes de la guerra fría: el bloqueo por parte de los soviéticos del Berlín Occidental en junio de 1948. El bloqueo fue la respuesta soviética al cambio de moneda impulsado por la que con el tiempo sería la República Federal de Alemania y que impedía los contactos comerciales con la que sería, a su vez, República Democrática Alemana. El bloqueo fue absoluto por tierra e impedía la llegada a la ciudad de alimentos, electricidad o combustible. La respuesta occidental fue organizar un puente aéreo que llevara todo lo necesario por vía aérea.

En el tablero internacional, Truman y Stalin han movido sus piezas: bloqueo de Berlín, puente aéreo. Truman contraataca con la creación de la OTAN...

EL LIBRO DE LA RISA Y EL OLVIDO

2011-12-09T18:21:00.001+01:00

"El libro de la risa y el olvido", que costó a su autor la ciudadanía checoslovaca, es un libro filosófico, poético, político, sensual publicado en 1978 por Milan Kundera. Escrito cuando su autor ya había abandonado su país natal rumbo al exilio tiene mucho de reflexión autobiográfica y sus páginas se mueven entre la parodia y el ensayo. Libro de "variaciones" sobre un mismo tema: el tema de la libertad y el poder, de la soledad y el exilio, de las mujeres y del sexo, de la risa y el olvido.

Una de sus partes cuenta la historia de un ménage à trois formado por un matrimonio y una amiga. Una tarde en uno de sus encuentros el hombre, que había mantenido relaciones sexuales con sus dos compañeras...

...se veía a sí mismo como a un gran ajedrecista que acabara de derrotar a sus contrincantes en dos tableros. Esa comparación le encantó y no fue capaz de callarse:

-Soy Bobby Fischer, soy Bobby Fischer -gritó riéndose.

FICHA TÉCNICA

MILAN KUNDERA
EL LIBRO DE LA RISA Y EL OLVIDO
SEIX BARRAL. BARCELONA, 1982
TRADUCCIÓN DE FERNANDO DE VALENZUELA

EL RELOJ DE MORPHY

2011-12-07T00:01:00.000+01:00

Dial del reloj de Morphy tal y como se conserva en la Academia de Ciencias de San Francisco

El 28 de mayo de 1859 el Club de Ajedrez de Nueva York ofreció un banquete de bienvenida a Paul Morphy, quien acababa de regresar de la triunfal gira europea que le había coronado como el mejor jugador del mundo. En el transcurso del banquete, los organizadores obsequiaron a Morphy con un reloj manufacturado por la American Watch Company y un tablero de ajedrez con sus correspondientes trebejos.

Grabado representando los trebejos del ajedrez de Morphy

El lector interesado puede leer aquí los discursos que Morphy y sus anfitriones intercambiaron con motivo de tan fausto acontecimiento. Tanto el reloj como el juego de ajedrez eran de notable factura y estaban manufacturados en ricos materiales.

Los trebejos, fabricados por Tiffany al igual que el tablero, eran de plata y oro montados sobre bases de cornalina. Las piezas blancas, las de plata, representaban a los pueblos bárbaros del norte de Europa y las negras, las de oro, al Imperio Romano de época de Teodosio I el Grande. El tablero era de ébano y nácar y tenía una placa con la siguiente leyenda: "A Paul Morphy, en reconocimiento de su genio y como testimonio de admiración de sus amigos y seguidores de Nueva York y Brooklyn. 1859". Una descripción pormenorizada del tablero y sus trebejos puede leerse en Sarah's Chess Journal. Después de la muerte de Morphy, el tablero y sus trebejos fueron subastados. Los adquirió un tal Walter Denegre, un intermediario que trabajaba para un cliente desconocido, y a partir de aquí se pierde su pista hasta el día de hoy.

El reloj estaba grabado en su exterior con las armas de los Estados Unidos y un monograma con las iniciales P.M. La esfera presentaba unas miniaturas de piezas de ajedrez que sustituían a los números habituales realizadas por dos pintores ingleses especializados en estos menesteres, los hermanos John y George Webb, según cuenta D. E. Keeler en En Passant.

Poco tiempo después de su regreso a Estados Unidos, Morphy, que ya estaba dando muestras de insania, se vio envuelto en costosos procesos legales y tuvo que empeñar sus objetos personales, entre ellos el reloj, para conseguir fondos.

En 1885, el reloj estaba en poder del jugador francés Jules Arnous de Rivière, con quien Morphy había jugado varias partidas en el café de la Regence durante sus visitas a París en 1858 y 1863.

Morphy jugando contra de Rivière en 1858

Rivière afirmaba que Morphy se lo había dejado en depósito a cambio de una gran cantidad de dinero y que nunca lo había rescatado. En 1921, todavía estaba en posesión de los herederos de Rivière pero a partir de aquí se pierde la pista. Años después, apareció la esfera, sin que se sepa muy bien cómo, que hoy en día se exhibe en la Academia de Ciencias de San Francisco.

Pero afortunadamente tenemos el arte para cubrir los vacíos de la historia.

Fritz Leiber fue un escritor estadounidense, acaso poco valorado en España, que centró su labor en la ciencia ficción, el terror y la fantasía. Leiber fue hombre de variados intereses: además de escritor, fue actor, experto tirador de esgrima, predicador, guionista de cómics, inventor de juegos de mesa y, también, ajedrecista. En todas las reseñas biográficas se habla de su afición y de su talento como ajedrecista. Con frecuencia se cita su victoria en el Open de Santa Monica de 1958 como su mayor logro deportivo pero he sido incapaz de averiguar la fuerza real de este torneo. Ni Leiber ni sus dos rivales conocidos del torneo parecen haber tenido ELO ni rating de la Federación Estadounidense de Ajedrez. Tampoco Chess Base recoge partidas de él.

Mayor huella ajedrecística ha quedado en sus libros, dentro de su narrativa son varias las obras que toman el ajedrez como parte de su trama. The Dreams of Albert Moreland, The 64-Square Madhouse, Knight to Move (El movimiento del caballo. Orbis, 1985) y The Moriarty Gambit son una buena muestra de ello. Si no me equivoco ninguna de ellas, salvo la indicada, ha sido traducida al castellano.

En agosto de 1974 publicó en la revista If, Worlds of Science Fiction el relato "Midnight by Morphy's Watch" que tampoco se ha publicado en castellano. Aprovechando este hecho, y en contra de lo que suele ser habitual en este blog, me voy a permitir destripar el relato. Así que, ¡deténgase, lector, y deje de leer esta nota si no quiere que le chafe el placer de leer el cuento de Leiber con ojos virginales (en las librerías de lance virtuales se puede encontrar con facilidad)!

Si no lo hace así, y allá usted, le diré que "Midnight by Morphy's Watch" (Medianoche en el reloj de Morphy) cuenta un sorprendente acontecimiento en la vida de un hombre que ya ha dejado de ser joven, Stirf Ritter-Rebel. Entre sus intereses, uno muy destacado es jugar al ajedrez. También es un apasionado de la historia del ajedrez, tanto desde una perspectiva académica como de sus aspectos más anecdóticos. Es difícil no ver en el protagonista un trasunto del propio Lieber. Incluso sus nombres se parecen: Fritz Reuter Lieber el escritor; Stirf Ritter-Rebel el personaje. Ambos son apasionados ajedrecistas, ambos viven en un apartamento de una sola pieza con baño, ambos son amantes de lo sorprendente y lo misterioso.

Un día que Ritter paseaba por el centro de San Francisco sin más afán que contemplar el ir y venir de la gente repara en una tienda de antigüedades que le había pasado desapercibida hasta ese momento. Atraído por ella, se acerca al escaparate donde ve, entre un surtido de juegos de ajedrez baratos, un peón plateado que representa a un guerrero bárbaro.

Algunos trebejos del tablero de Morphy

Sus conocimientos de historia del ajedrez le hacen ver inmediatamente de qué juego provenía dicho trebejo así que entra a la tienda para examinarlo más de cerca y comprarlo. Apenas traspasado el umbral se ve deslumbrado por un reloj de oro que yace en medio de otros objetos. Avezado cazador de antigüedades, Ritter efectúa un lento acercamiento oblicuo hacia reloj, como un alfil. El mandamiento fundamental del buscador de rarezas es no mostrar demasiado interés por el objeto que se desea así que comienza a preguntar al anticuario, un hombre de aspecto báltico y rostro levemente familiar, por el precio de varios objetos para ir acercándose poco a poco a su objetivo.

Después de un breve regateo consigue hacerse con ambos objetos por un precio razonable y con la alegría del cazador satisfecho se retira a su casa para disfrutar de sus trofeos. Allí examina detenidamente los objetos. De su archivo personal saca una fotografía inédita de Alekhine muerto en la habitación de su hotel de Estoril en 1946, en la fotografía descubre un peón del mismo juego del que acaba de comprar; después busca una fotografía de la muerte de Steinitz y efectivamente entre los objetos que aparecen en la fotografía se encuentra otro peón del mismo juego. Así pues, dos campeones del mundo y los dos con síntomas sicóticos en algún momento de sus vidas habían poseído el juego de ajedrez de Morphy y, probablemente, el reloj. Que tres campeones del mundo, oficiosos u oficiales, hubieran poseído los mismo objetos era un asunto extraordinario. No se canse el lector buscando las fotos de la muerte de Alkhine, evidentemente es una licencia poética de Lieber.

A medianoche el reloj empezó súbitamente a funcionar. Desde ese momento, Ritter empezó a sentir una vaga presencia en torno a él. Paralelamente, experimentó un renacer de sus ansias competitivas. También mejoró notablemente su capacidad para visualizar mentalmente posiciones de ajedrez, hasta el punto de que consigue analizar sin recurrir al tablero a los grandes clásico de la literatura ajedrecística y encontrar nuevas ideas y variantes nunca vistas hasta la fecha.

La noche siguiente decidió ir a jugar a un restaurante que albergaba un club de ajedrez. Para su sorpresa, rivales que antes eran invencibles para él ahora eran superados con facilidad llegando a derrotar fácilmente a un campeón estatal. Sin embargo, mientras juega le parece ver una elusiva presencia entre el público que no consigue contemplar plenamente en ningún momento.

Grabado del reloj de Morphy en el que se puede ver la tapa y el anverso

La noche llega envuelta en pesadillas y desasosiego y por la mañana decide volver a la tienda de antigüedades para interpelar al propietario. En la mejor tradición de la literatura de terror, descubre que la tienda ya no existe. El dueño, sin embargo, le da noticias del antiguo propietario y sus excentricidades, por ejemplo descansar haciendo el pino. De repente recuerda a quién le recordaba el vendedor, a Nimzovich otro ajedrecista con problemas mentales.

Por la noche repite su brillante actuación en el club de ajedrez derrotando a todos los rivales que se le enfrentan, incluso a los más fuertes en una simultánea a la ciega. Pero la presencia que le acompaña y que nunca puede ver claramente le atormenta más allá de sus fuerzas y decide deshacerse del reloj enviándoselo al vigente campeón del mundo.

Así pues, Lieber propone que el reloj de Morphy, entregado en depósito a Arnous de Rivière por aquel en una fecha indeterminada pero posterior a 1859, llegó a las manos de Steinitz probablemente en torno a 1867, cuando después de un bache en su juego emergió como el mejor jugador de su generación. Steinitz se desharía de el reloj antes de 1894, fecha en la que fue derrotado por Lasker, y llegaría a manos de Alekhine a mediados de los años 20 del siglo XX, cuando derrotó, contra la opinión generalizada, a José Raúl Capablanca. Alekhine lo conservaría hasta su muerte en 1946 y aquí surge un problema: ¿cómo llegó a poder de Aron Nimzovich quien había muerto en 1935? Pero, como dice el propio Lieber, ¿qué significan la vida y la muerte frente a las fuerzas con las que nos estamos enfrentando? Nimzovich, o su fantasma, lo conservarían hasta 1974, fecha en la que lo compró Ritter quien solo lo tuvo en su poder tres días. Evidentemente, el campeón del mundo a quien Ritter envía el reloj es Bobby Fischer, lo que explicaría los desordenes síquicos que padeció el duodécimo campeón del mundo de ajedrez y que le llevaron a abandonar la práctica del ajedrez.

Aunque los hechos históricos no casan perfectamente con los ficticios, Lieber debía desconocer que en 1921 el reloj todavía estaba en posesión de lo herederos de Arnous de Rivière, la atmósfera del relato, la progresión de la trama, los guiños al lector versado en la historia del ajedrez hacen de la lectura de esta pieza una delicia.

Pero, ¿qué ha pasado con el reloj de Morphy? ¿Estaría todavía entre las pertenencias de Fischer a su muerte o fue subastado en 1998 con el resto de sus bienes? ¿Lo veremos reaparecer en algún momento? Según el relato, la posesión del reloj dota de excelencia ajedrecista pero pone en riesgo la salud mental. ¿Hay algún jugador emergente de cuya cordura podamos dudar? Habrá que permanecer vigilantes.

HOMERO ARIDJIS

2011-12-06T13:05:00.000+01:00

AJEDREZ

Una reina negra
absorbe la luz del mundo.

Un caballero blanco salta
sobre los escaques de la tierra.

Un obispo esquelético anuncia
la apertura de los sellos.

Sobre una torre blanca
el Ángel Vengador levanta la espada.

Las siete lámparas celestes se han prendido.
Los difuntos salen de sus tumbas.

Qué estampida de peones pasmados.
Qué sacrificio de alfiles y caballos.

Es la última noche del mundo.
Al pie de los muros de Córdoba

un monje cristiano y un guerrero moro
juegan una partida de ajedrez.

Los jugadores apuestan la vida.
Pasa la noche. Sale sol negro.

Nadie gana nada.

FICHA TÉCNICA

HOMERO ARIDJIS
DIARIO DE SUEÑOS
FONDO DE CULTURA ECONÓMICA. MÉXICO, 2011

AJEDREZ BDSM

2011-12-05T19:10:00.001+01:00

Hojeando los suplementos dominicales me entero de que la tendencia más erótica en moda femenina para la próxima temporada va a ser "mucho negro, tacones infinitos (...) tomando elementos prestados del armario de una dominatrix". No saben lo que me alegro.

Dentro de esta tendencia tenemos los siguientes zapatos que por el módico precio de 1.145 € harán las delicias los ajedrecistas fetichistas. "Jaque mate" -reza la publicidad- "Ghesquière, el gran estratega, gana la partida con su último objeto de deseo para Balenciaga".

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Publicado en Smoda (El País) el sábado 3 de diciembre de 2011 con estilismo de Cristina Pérez-Hernando y fotografía de Jaime Ferrer

AJEDREZ MODERNO

2011-12-04T21:18:00.000+01:00

Ajedrez Moderno es otra propuesta de mejoramiento del juego del ajedrez debida al ilustrador y diseñador mexicano Eduardo Salles creador de la página Cinismo Ilustrado.

EL AJEDREZ CAPITALISTA

2011-12-01T22:52:00.000+01:00

Después del triunfo de la revolución de octubre, fue habitual dentro de la Unión Soviética la creación de juegos de ajedrez en los que se enaltecían las virtudes del nuevo régimen socialista frente a los defectos del antiguo mundo capitalista. Tal es el caso del juego que presentamos hoy, obra de Valisi Gúriev, realizado en 1927 en marfil de mamut y titulado "El mundo capitalista y la Rusia soviética" que puede verse estos días en Madrid en la exposición "La Caballería Roja. Creación y poder en la Unión Soviética de 1917 a 1945" sita en La Casa Encendida. Lamentablemente, los responsables de la exposición han colocado mal el tablero poniendo un escaque negro a la derecha.

El juego fue un obsequio del sindicato de los trabajadores de la madera de Arjangelsk con motivo del XV Congreso de los Sindicatos del Partido Comunista celebrado en 1927.

Este juego tiene la peculiaridad de que los trebejos de ambos bandos son de color blanco. En el de la Rusia soviética están los trabajadores: el rey es un obrero que porta un martillo al hombro y la reina una campesina que hace lo propio con una hoz; los oficiales de los distintos cuerpos del ejército rojo son los alfiles y los caballos; las torres, una pila de libros con las obras completas de los padres del materialismo histórico y dialéctico; y por último, los peones son diversos tipos de trabajadores y soldados soviéticos.

Frente a ellos se alzan los capitalistas: gordos, ricos y armados hasta los dientes. El rey y la reina son aristócratas; los alfiles y caballos, terratenientes y burgueses; las torres, tanques y navíos de guerra; y los peones, oficiales del ejército blanco, contrarrevolucionarios, pequeñoburgueses, kulaks...

Los mayoría de los tipos presentes en este ajedrez están inspirados en la obra "Caricaturas políticas" (1924) de Boris Yefimovich Yefimov probablemente el más longevo de los caricaturistas políticos que haya existido nunca ya que publicó su primer dibujo en 1919, con diecinueve años de edad, y el último en 2008, cuando ya había cumplido 108 años.

FICHA TÉCNICA

VASILI GÚRIEV
EL MUNDO CAPITALISTA Y LA RUSIA SOVIÉTICA, 1927
JUEGO DE AJEDREZ COMPUESTO POR ESTUCHE,
TABLERO DE MADERA DE 53,5 x 53,5 cm.
TREBEJOS DE MARFIL DE MAMUT BARNIZADOS DE ENTRE 8,5 cm. (REY) Y 6,5 cm.(PEONES)
MUSEO ESTATAL CENTRAL DE HISTORIA CONTEMPORÁNEA DE RUSIA. MOSCÚ

DE VARIA INVENCIÓN LXVIII

2011-11-29T00:01:00.000+01:00

Parte de la letra de la canción "Jaque mate" del grupo de hard rock argentino Pier.

Te advertí con la mirada

jaque mate te canté

FICHA TÉCNICA

PIER
JAQUE MATE
ROCK EN MONSTERLAND
TOCKA DISCOS, 2007

SADAMI KONCHI

2011-11-28T21:21:00.000+01:00

Sadami Konchi es un artista australiano dedicado fundamentalmente a la ilustración de libros infantiles. Durante el Open Internacional de Sidney de 2011 tomó un buen número de apuntes sobre los distintos jugadores. Aquí pueden ver una amplia selección.

MARCEL DUCHAMP

2011-11-23T21:29:00.000+01:00

FICHA TÉCNICA

KAY BELL REYNAL
MARCEL DUCHAMP JUGANDO AL AJEDREZ EN SU ESTUDIO DE LA CALLE 14 (1952)
IMPRESIÓN DE BROMURO (22x20 cm.)
SMITHSONIAN ARCHIVES OF AMERICAN ART

MONTESCOS Y CAPULETOS

2011-11-20T19:42:00.000+01:00

Sabían que era un error pero, durante ese breve momento, nada más importó

Una viñeta de Jason Frazer, ilustrador australiano.

YO SOY YO Y MI CONTRARIO

2011-11-19T22:47:00.000+01:00

Obra de Juan Rosco seleccionada para la VI edición de los Premios de Poesía Experimental patrocinados por la diputación de Badajoz en 2007.

Фердинанд и Миранда

2011-11-18T17:58:00.001+01:00

Fotografía de Johan Personn

Miranda (Yana Gurianova) y Ferdinand (Yan Ilves) en la celebérrima escena del quinto acto de "La Tempestad", de William Shakespeare. Representada por la compañía anglorusa Cheek By Jowl en el teatro Barbican de Londres el 8 de abril de 2011.

¿Lo repito? Quizá no, que no hace tanto que lo vimos. Bueno, sí, que me encanta:

MIRANDA
Sweet lord, you play me false.

FERDINAND
No, my dearest love, I would not for the world.

MIRANDA
Yes, for a score of kingdoms you should wrangle,

And I would call it fair play.

¿Cómo sonará en ruso?

----------------------------

MIRANDA

Mi dulce dueño, ¡hacéis trampas!
FERDINAND
No, amor mío, por nada del mundo lo hiciera.

MIRANDA
¡Sí! ¡Ya lo creo! Por veinte reinos lo harías, y aún así, juego honesto me pareciera...

Traducción: Manuel Ángel Conejero y Jenaro Talens

DE VARIA INVENCIÓN LXVII

2011-11-17T17:34:00.000+01:00

LAFCADIO HEARN

Akira también me dijo lo siguiente:

Se cuenta en el séptimo volumen del Karakumashi que hubo antiguamente en Kamakura un templo llamado Emmei-ji en el que se veneraba una estatua de Jizo llamada Hadaka-Jizo o Jizo desnudo. La estatua estaba realmente desnuda aunque había sido velada por una tela. Estaba de pie con los pies apoyados sobre un tablero de ajedrez. Cuando los peregrinos que acudían al templo satisfacían un pequeño donativo, el sacerdote encargado de custodiarlo retiraba la tela. Entonces, todos podían ver que aunque la cara era la cara de Jizo el cuerpo era un cuerpo de mujer.

El origen de la famosa estatua de Hadaka-Jizo de pie sobre un tablero de ajedrez fue este. En una ocasión el gran príncipe Taira-no-Tokyori estaba jugando al ajedrez con su esposa delante de un gran número de invitados. Le hizo aceptar, una vez hubieron jugado varias partidas, que quien perdiera la siguiente debería permanecer desnudo sobre el tablero. En la siguiente partida perdió la esposa. Ella rogó a Jizo que la salvara de la vergüenza de tener que mostrarse desnuda. Jizo prestó oídos a su ruego y se subió al tablero, se desnudó y, repentinamente, convirtió su cuerpo en el de una mujer.

FICHA TÉCNICA

LAFCADIO HEARN
GLIMPSES OF AN UNFAMILIAR JAPAN
THE ECHO LIBRARY. MIDDLESEX, 2006

AJEDREZ A LARGA DISTANCIA (EL JUGGERNAUT)

2011-11-16T23:40:00.000+01:00

No nos referimos en el título de esta entrada, como podría pensar algún lector distraído, al que se juega por alguno de los métodos disponibles hoy en día para mandar las jugadas a cualquier lugar remoto del mundo, espacio exterior incluido, como veremos a su debido tiempo. No. "Ajedrez a larga distancia" es el título de la ilustración que mostramos debajo de estas líneas y que nos sirve de introducción a la obra del dibujante sueco Mattias Adolfsson.

Adolfsson es un prolífico artista que ha trabajado tanto en el campo de la ilustración infantil como en el de la animación por ordenador, el diseño gráfico o la creación de videojuegos. En sus dibujos, realizados con un abigarrado detallismo, abundan las maquinarias imposibles, los animales humanizados y, ocasionalmente, las propuestas para mejorar algunos deportes tradicionales. El fútbol, sí. Pero también el ajedrez.

En esta ilustración, Adolfsson nos propone un ajedrez mejorado en el que aparecen nuevas piezas e incluso un tercer color. No es la primera vez, desde luego, que se ha intentado adaptar el ajedrez a las nuevas realidades sociales. Entre las piezas propuestas hay emblemas de la modernidad: el big mac, la bloguera de moda, el zapper (¿cómo se moverá un zapper?) y una terrible e inquietante que presumimos la más poderosa del nuevo juego: el Juggernaut.

Juggernaut es como transcribieron los ingleses uno de los nombres de Krishna, avatar del dios Visnú, cuyo significado en sánscrito es: "fuerza irrefrenable que en su avance aplasta o destruye todo lo que se interpone en su camino". Según los comentaristas ingleses decimonónicos, esclavos de los prejuicios de su época, durante las celebraciones en su honor, los fieles se arrojaban bajo las ruedas del carro que transportaba la imagen del dios, buscando una muerte que les garantizaría, según sus supuestas creencias, la felicidad eterna.

Un sociólogo contemporáneo, Anthony Giddens, en su libro "Consecuencias de la modernidad" (1990) ha intentado explicar de forma más racional esos hechos. Según este autor, la imagen del dios era transportada en un pedestal que se deslizaba sobre unos troncos. Esto hacía que el conjunto fuera de difícil gobierno y, por lo tanto, su trayectoria errática, lo que propiciaba los accidentes que en muchos casos resultaban mortales. Pero la escena le da pie para considerar el mito del Juggernaut como una metáfora de ciertos procesos que se dan en la sociedad moderna, en la que la creciente complejidad de los procesos económicos y sociales hace imposible calibrar las consecuencias de cualquier decisión. No son otra cosa ciertas decisiones de nuestros gobernantes que terminan por llevar a los países al lugar opuesto a donde pretendían para desesperación del común de la ciudadanía.

Ignoro qué movimientos tiene la pieza propuesta por Adolfsson, pero, si hace honor a su nombre, debería ser tan peligrosa para las piezas rivales como para los trebejos propios. Si admitimos que el ajedrez nació como reflejo de la sociedad que lo creó, una sociedad guerrera, y que las piezas simbolizaban los distintos cuerpos que formaban los ejércitos indios; si admitimos también que, llegado a Europa, pasó a representar la sociedad estamental de la época con sus reyes, sus guerreros, sus dignidades eclesiásticas y, claro está, el pueblo llano; si por último, admitimos que el renacimiento lo dotó de una movilidad apropiada a un mundo que se ensanchaba extraordinariamente (y omitimos aquí todas las variantes que desde la Revolución Francesa se han propuesto para adecuar el ajedrez a los nuevos tiempos, que las ha habido y muchas); si admitimos pues lo anterior tenemos también que admitir que la introducción de una pieza como el Juggernaut, en unos tiempos en que los mercados parecen dispuestos a arrasar no solo a los que se les oponen sino también a las sociedades que los propiciaron, como la vieja divinidad hindú hacía con sus fieles, es tan premonitoria como acertada.

JOSÉ GALLEGOS Y ARNOSA

2011-11-11T00:01:00.000+01:00

José Gallegos y Arnosa fue un pintor español del último tercio del siglo XIX y principios del XX. Se formó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid bajo la dirección de Federico Madrazo y, una vez concluidos sus estudios, viajó por el norte de África e Italia donde se afincaría definitivamente. Como concesión a la crónica social, diremos que fue hermano del fundador y primer presidente del Sevilla Fútbol Club.

Su producción sigue la estela de Mariano Fortuny, dedicándose fundamentalmente a la pintura de casacones que, como ya hemos comentado en otras ocasiones, era una pintura realizada en pequeño formato y con gran primor técnico que buscaba su fuente de inspiración en el siglo XVIII y que elegía como temas escenas de género o costumbristas.

Este tipo de cuadros era muy demandado por la burguesía adinerada del siglo XIX y su ejecución garantizaba a los mejores pintores la obtención de pingües beneficios. Así ocurrió con Gallegos que logró vender sus cuadros con facilidad y a buenos precios a coleccionistas holandeses, ingleses, rusos y norteamericanos, entre estos últimos se contaba el magnate de la prensa y coleccionista compulsivo de arte William Randolph Hearst.

Y ya que estamos de concesiones, una pequeña anécdota. José Gallegos tenía su casa y estudio en un viejo edificio de la vía Ripetta, en Roma, justo en el piso superior a uno ocupado por miembros de la Compañía de Jesús. El edificio era muy viejo y estaba en estado semiruinoso. Un día que la cocinera de Gallegos estaba deambulando por la cocina, y era una mujer de tan buen cocinar como comer, el suelo cedió bajo sus pies y cayó a los aposentos de los jesuitas que, ni que decir tiene, eran un espacio vedado a las mujeres. Los santos padres, poco habituados a la presencia femenina, tomaron el asunto por milagroso y se hincaron de rodillas gritando que un ángel había caído del cielo. O así, al menos, se dice que lo contó L'Osservatore Romano.

Dentro de la pintura de casacones son casi un subgénero los retratos de dignatarios eclesiásticos jugando al ajedrez. Gallegos dejó buenos ejemplos de ello.

FICHA TÉCNICA

LA PARTIDA DE AJEDREZ
ÓLEO SOBRE TABLA. 35,3x50,8 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

LA PARTIDA DE AJEDREZ
ÓLEO SOBRE TABLA. 15,8x25,7 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

Todavía hay una tercera obra de tema ajedrecístico en la producción de Gallegos, según podemos ver en el sitio web a él dedicado. Solo hay una fotografía en blanco y negro y carezco de cualquier dato sobre ubicación, fecha o técnica. Pero la publico a la espera de datos más precisos.

EL RITO DEL INFINITO

2011-11-10T00:01:00.000+01:00

El 10 de noviembre de 1991, en pocas horas pues se cumplirán exactamente veinte años, el músico norteamericano John Cage y el poeta español Eduardo Scala se reunieron para jugar una partida de ajedrez en Madrid. La excusa para tal encuentro la proporcionó la estancia de Cage en Madrid para asistir al VIII Festival de Otoño, donde se le rendía homenaje.

Antes de comenzar la partida, Scala dispuso los trebejos en la forma que se muestra en el diagrama siguiente:

"Ajedrez preparado para John Cage" tituló Scala este poema en clara alusión a la aportación más popular del compositor norteamericano a la música contemporánea: el piano preparado, para el que compuso numerosas piezas.

Sin embargo, la partida se jugó con la disposición habitual de los trebejos. Jugaron en la habitación del hotel donde se alojaba Cage, sentado este en la cama, en un pequeño tablero de viaje. El artista californiano Paul Hoffman ofició como intérprete del rito.

La partida fue comentada por el propio Scala para diversos medios, en esta entrada reproducimos parte del texto de una conferencia celebrada en 1994 en la "Fundación Pilar y Joan Miró" de Palma de Mallorca y que fue dictada a la par que se reproducía la partida con un proyector.

JOHN CAGE vs EDUARDO SCALA

MADRID, 10-11-1991

A09 APERTURA RETI

1.g3

Cageabre el juego al estilo hipermoderno,escuela creada en los años veinte por Reti, Breyer y Tartakower, maestro polaconacionalizado francés, compañero de Marcel Duchamp en las Olimpiadas. El sutilconcepto de este sistema consiste en renunciar a la posesión delcentro, a cambio de su dominio a distancia.

1…d5

Aceptola invitación y ocupo el centro. Opto por situar al peón en el vértice de lapirámide.

2.Cf3

Lasalida del caballo impide que las negras, tras e5, dominen el centroinmediatamente.

2...c5

Adelantoal peón c hasta el pequeño centro.

3.Ag2

El mercurial Alfil — “Obispo”, en inglés; “Loco”, en francés; “Caminante”, enAlemán, pieza hermafrodita, cuya mitra contiene los dos sexos— ocupa su lugaren fianchetto, así denominado por lagran Escuela Italiana del siglo XVII.

3…Cc6

Desarrollo en primer término el caballo de la dama, con intención demover el peón a e5 y tomar posesión total del centro.

4.d3

Lasblancas construyen la estructura y estrategia establecida. Cage me invita aapropiarme de la cima sagrada del tablero.

4…Cf6

Rechazomomentáneamente la propuesta. Sigo el desarrollo natural. Mis caballos trazanun invisible 8 en el centro.

5.c4

Primergolpe de dados; Cage se precipita.Con este iluso movimiento, manifiesta su inocencia, modifica el esquema y fijasu amada noción de azar en la apertura elegida.

5...d4

Viendoel nivel ajedrecístico del venerable maestro, decido extender el momento gozosode la apertura y no castigar su movimiento. Después del cambio —5…dxc/ 6. Da4cxd/ 7. Ce5 Ad7—, ganaba un peón en todas las variantes, acelerando un finalfavorable.

6.0-0

Cageregresa a la lógica y, naturalmente, se enroca.

6…e5

Ahora sí, decido que e concluya la construcción del Partenón. Es muy interesante observarlas dos ordenaciones: una, sesgada, angular; central, otra.

7.Cbd2

Movimientomecánico que, paradójicamente, deja a sus piezas casi inmóviles. El desarrollodel caballo, vía a3-c2, es el natural en este esquema, preparando la oportunaruptura.

7…Ae7

Una vez desarrollados los caballos, segúnlos cánones, muevo el alfil real, preparando la entrada del rey a su roca-palacio.

8.Ce4

Cagejustifica la desfavorable salida del caballo y lo expone a cambio de doblar unpeón, creando el tema que va a configurar el juego.

8…Cxe4

Aceptoel canje a Cage. El AjedreZ es el Juego de la vida, juego del intercambio-cambio-bio.Estamos en el octavo movimiento, el significativo 8. Como puede observar elcurioso lector, me limito a jugar sinjugar, siguiendo únicamente el influjo-flujo-lujo del tiempo frente algenerador de Fluxus.

9.dxe4

Trasel cambio, las piezas blancas también ocupan el centro contra dos peones dobladosen la columna real.

9...0-0

Elrey entra en su castillo y se mira en el espejo de su contrario: el rey blancohabita en la casa negra —g1—, y el negro —g8— en la blanca. Tao.

10.e3

Lasimpacientes piezas blancas, que intentan desdoblar el peón, siguenprecipitándose. Con este ataque a la puntade lanza negra, se crean espinosos problemas.

10…Ag4

Paracompletar el armónico desarrollo, ahora le toca jugar al alfil de la dama, queabre el tema de la clavada. Elcomplejísimo AjedreZ es algo simple, sólo hay que dejar a las piezas y peonesmoverse necesariamente —mente necesaria.

11.exd4

Cage cumple su objetivo:deshacerse del peón duplicado.

11…Cxd4

Quizáhubiera sido más preciso capturar con e,convirtiéndole en peón-princesa. De cualquier forma, la iniciativa es de laspiezas negras, que ejercen una fuerte presión con amenazas directas.

12.Ae3

Laspiezas blancas, desazonadas con la molesta clavada,intentan eliminar el poderoso caballo.

12…f5

Dejode ser formal y desencadeno al tigre que marca —molto vivace— el ritmo de la ritual partita.

13.Axd4

Cage elimina la granpresión de la clavada y continúacambiando en el punto d4.

13…exd4

Ahoraaparece en escena el peón-Alicia,princesita-reina.

14.Dd3

Lasblancas, al fin, se desclavan.

14…Dc7

Ladama ocupa su lugar. Tejerá, a distancia, la red sobre el enroqueblanco. En esta posición, viendo que el maestro llevaba un buen ratosentado sobre la cama, sin respaldo, inclinado sobre el pequeño tablero, meatreví a romper el silencio: “Maestro, ¿está cansado? ¿Cambiamos de asiento?”“No, gracias —me respondió—. Intentaré jugar lo mejor posible, para no cansarlea usted”.

15. h3

Lasblancas interrogan al molesto alfil.

15…Axf3

Después del cambio, las piezasnegras dinamizan el ataque sobre el enroque.

16.Axf3

Evidente,mejor capturar con el alfil que con la dama.

16…f4

Ahoraf cumple dos objetivos: presión sobreg y abrir la columna f, vía para un fuerte ataque sobre elenroque.

17.Ag4

Unajugada sorprendente, que confirma la escasa técnica ajedrecística de Cage. Le fou hace una lectura de locura. Elalfil, que tendría que haber regresado al revellín de la fortaleza, se fuga,actuando como un cuerpo extraño en la posición.

17…Ad6

Encontraposición, las piezas negras siguen desplegando el continuum iniciado en el primer movimiento.

18.Tae1

Lapsus.Cage olvida g3, atacado triplemente.“Maestro —le digo—, con el movimiento de su torre, pierde un valioso peón.¿Quiere usted rectificar?” “No se preocupe —responde dulcemente—, yo acepto miserrores. Sé convivir con ellos”. (!!). Con esta mínima y monumental respuesta,Cage me vence. Ahora soy yo el que, anímicamente, estoy en una difícil situacióny he de buscar el equilibrio.

18…fxg3

Cage,cae. Debo confesar que este movimiento es el más triste que he realizado jamássobre el tablero.

19.f3

Lasblancas, conmocionadas, reconocen la catástrofe y organizan la resistencia ensu fortaleza-gruyère.

19…Af4

Elalfil negro se convierte en el señor de las casas negras. Por el contrario, elalfil blanco, degradado, es un peón gordo.

20.Rg2

El rey ocupa el vacíodel alfil, evitando el jaque en e3. Si miramos el cielo del tablero, vemosque de los once trebejos blancos en juego, sólo el peón (b) y la torre (e1)están en casillas negras, mientras nueve forman la constelación alba).

20…De5

Laseñora llega a la cima. La amenaza h5, unida a la ventaja posicional ymaterial, decide el juego. En esta posición, vi, horrorizado, cómo elbienaventurado maestro, imperturbable, aceptaba los acontecimientos,disponiéndose a vivir santamente la derrota, ganándome, definitivamente, eljuego. Entonces, mercurialmente, recurrí a las salvadoras Tablas. “¿Tablas…? Esusted muy generoso”. “Maestro, suya es la generosidad por prestarse a jugarconmigo”. “De acuerdo —sonríe—. Tablas”. Como ordena la ceremonia, nosestrechamos cordialmente la mano y firmamos en uno de los círculos de blancopapel —planilla de la partida—, registro de las tablas esmeralda. Abierto, el cuaderno negro, circular, es un ocho.“Los dos hemos no perdido —sonríe—;hemos vencido los dos”. “Así es, maestro, como apuntaba la imposible posicióndel principio, hemos jugado a conjugar la PAZ. (AZ-AjedreZ)”.

El encuentro fue propiciado por el interés que ambos artistas han demostrado a lo largo de su carrera por el ajedrez. Para Cage fue la vía que le permitió acceder a una mayor intimidad con Marcel Duchamp, en quien reconocía su mayor influencia. De hecho, el propio artista admitió que le interesaba más Duchamp que el ajedrez. En 1968, Cage y Duchamp participarían en Reunion, un concierto en el que la música era producida por un tablero especialmente acondicionado para ello según las jugadas que iban ejecutando los jugadores/intérpretes.

Scala fue un destacado jugador en su juventud pero abandonó la práctica competitiva para dedicar al ajedrez una atención distinta a lo largo de toda su obra poética. En ARTEDREZ hemos ido dando cuenta de su actividad: "La semilla de Sissa. AjedreZ", "64. Ars combinatoria" y "Repetición de ajedreces y arte de amor" son solo una pequeña muestra de sus trabajos recientes. Paralelamente, el ajedrez fue un medio para acercarse y rendir homenaje al músico norteamericano.

La prensa especializada dio noticia del evento, la "Revista Internacional de Ajedrez" le dedicó la portada de su número 54 (marzo de 1992) con una composición en bucle a partir de dos fotografías de César Ochaíta, autor también de las fotografías que publicamos hoy, e incluía en su interior un artículo de cuatro páginas firmado por Eduardo Scala.

JAN WIEGERS

2011-10-28T16:53:00.001+02:00

Jan Wiegers fue un artista holandés adscrito al expresionismo alemán. Formó partedel grupo De Ploeg (La carreta) cuyos postulados estuvieron muy cercanosa los de Die Brücke, hecho que se vio reforzado por la amistad que leunió a Ernst Ludwig Kirchner quien le influyó notablemente en la forma deentender el arte.

Engeneral, los artistas del expresionismo vieron en el grabado, en especial en laxIlografía, con sus irregularidades y su trazo grueso, un medio de granpotencia expresiva y se dedicaron a realizarlos con una intensidad desconocidahasta la fecha. Wiegers no fue ajeno a esta tendencia y realizó un buen númerode grabados que solía imprimir él mismo en tiradas de muy pocos ejemplares.

“Lajugadores de ajedrez” fueron realizados en Davos (Suiza), donde residió algunosaños, en 1925.

GÉRÔME

2011-10-27T19:36:00.000+02:00

Jean-Léon Gérôme fue uno de los principales representantes del academicismo pictórico de la segunda mitad del siglo XIX. Disfrutó de un enorme éxito en vida y su enorme popularidad se vio acrecentada por un inteligente uso de los nuevos medios de reproducción fotomecánica que contribuyeron de forma decisiva a difundir su obra por Europa y los Estados Unidos. Esa popularidad se vio refrendada por multitud de premios y encargos oficiales. Sus temas preferidos no se alejaban mucho de la moda imperante: grandes composiciones históricas, escenas de género de temática oriental, temas literarios, escenas de la mitología clásica... pero Gérôme los dotó de un exquisito acabado técnico y de una gran espectacularidad en las composiciones que le hicieron sobresalir entre la media, hecho al que tampoco fue ajeno lo escabroso, para la mentalidad puritana de la época, de muchos de sus motivos.

Sin embargo, la crítica del siglo XX no le tuvo en gran estima, achacándole una excesiva tendencia a la comercialización y, probablemente, no perdonándole sus exabruptos contra las nacientes corrientes artísticas de finales del XIX, en especial contra el impresionismo. No obstante, el sutil erotismo de muchas de sus composiciones y la gran teatralidad de sus cuadros históricos, que tanta influencia tuvieron en la escenografía de las primeras películas históricas de Hollywood, le granjeó una interés perdurable por parte de los coleccionistas.

Como era habitual entre los artistas de la época, Gérôme viajó en varias ocasiones por Oriente Próximo y el norte de África. Sin duda fue en alguno de estos viajes donde encontró la inspiración para los dos cuadros de tema ajedrecístico que mostramos a continuación:

El primero es el titulado "Arnauts jugando al ajedrez" de 1859. Arnauts es el término con el que los turcos denominaban a los habitantes de Albania. Por extensión designaba a las tropas mercenarias de origen albano que formaban parte de los ejércitos del Imperio Otomano. Este tema era muy grato a los artistas de la época y ya hemos hablado de una obra de Alexandre Bida muy similar y que se publicó el mismo año. Al igual que los Bashi-Bazouk de Bida, estos arnauts se entretenían en las pausas que les dejaba el pillaje o la guerra en jugar al ajedrez.

Y el segundo, de 1870, es "Almehs jugando al ajedrez en un café". Aunque el término Almeh designaba en sus orígenes a un tipo de cortesanas del Egipto árabe que, reclutadas desde muy jóvenes entre familias de buena posición, eran educadas en el canto, el baile y la poesía clásica para animar banquetes, festivales y bodas, en la época de Gérôme eran bailarinas eróticas que hacían lo propio con las clases bajas. Para la imaginación europea del XIX, impregnada de orientalismo, era sinónimo de bailarina especializada en la danza del vientre.

Gérôme se documentaba exhaustivamente para realizar sus cuadros y estaba pendiente de las investigaciones históricas y los hallazgos arqueológicos para ambientar de la forma más realista posible sus composiciones. Coleccionó un gran número de objetos de procedencia diversa para emplearlos en sus cuadros. En los dos que mostramos existen una serie de elementos comunes: las jaulas que sirven también de asiento, que por cierto el propio pintor usaba como tal cuando trabajaba, las pipas de larguísima caña, el puñal de mango curvo, el mismo juego de ajedrez... Estos elementos pueden encontrarse en muchos otros cuadros de su extensa producción.

FICHA TÉCNICA

JEAN-LÉON GÉRÔME

ARNAUTS JUGANDO AL AJEDREZ, 1859
ÓLEO SOBRE TELA. 51x36 cm.
COLECCIÓN WALLACE. LONDRES

ALMESH JUGANDO AL AJEDREZ EN UN CAFÉ, 1870
ÓLEO SOBRE TELA. 54,89x65,71 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

HOSS INTROPIA

2011-10-25T18:39:00.000+02:00

La firma española Hoss Intropia, dedicada al diseño de ropa, calzado y accesorios para mujer, eligió para protagonizar su catálogo de la temporada otoño/invierno de 2010 a la modelo estonia Carmen Kass y a Herkki Merila para realizar la sesión fotográfica.

Sabido es que Kass, hija de un profesor de ajedrez, es muy aficionada al juego, que dice practicar diariamente, y ha seguido públicamente multitud de eventos ajedrecísticos. También ha estado involucrada con la política ajedrecística siendo elegida Presidenta de la Federación de Estonia de Ajedrez en el año 2004, cargo que ha vendido desempeñando hasta su reciente dimisión a mediados de 2011.

Con estos antecedentes no es de extrañar que parte de la campaña de Hoss Intropia tomara como inspiración el ajedrez.

Y en la tercera foto me ha dado un vuelco el corazón. Colocar los trebejos desparejados o el tablero mal, como en este caso con un escaque blanco a la izquierda y los reyes enrocados en corto por el lado de dama, es algo que de tan frecuente ya casi ni nos llama la atención. Pero asombra que Carmen no reparara en ello. Afortunadamente, una cuarta foto viene a poner las cosas en sus sitio.

Y todo queda claro, el tablero estaba bien colocado y en la foto anterior, probablemente por motivos compositivos, la imagen se invirtió de izquierda a derecha. ¡Menos mal!

GERARDO DIEGO

2011-10-22T00:42:00.000+02:00

AJEDREZ

A Luis Zubillaga

Hoy lo he visto claro
Todos mis poemas
son sólo epitafios

Debajo de cada cuartilla
siempre hay un poco de mis huesos

Y aquí en mi corazón
se ha cariado el piano

No sé quién habrá sido
pero del reloj
en vez del péndulo vivo
colgaba un ancla anclada

Y sin embargo
Todavía del paracaídas
llueven los cánticos

Alguna vez ha de ser

La muerte y la vida
me están
jugando al ajedrez

FICHA TÉCNICA

GERARDO DIEGO
LIMBO
EL ARCA. LAS PALMAS DE GRAN CANARIA, 1951

RAFAEL BLANCO

2011-10-21T20:03:00.001+02:00

El artista y ajedrecista cubano Rafael Blanco Estera es el autor de esta caricatura de Emanuel Lasker que aparece bajo estas líneas. Fue realizada en 1906, mientras su autor era aún estudiante en la Academia de Bellas Artes de San Alejandro en La Habana. Se publicó el 4 de marzo del mismo año en la revista El Fígaro con el título: "Caricatura del maestro Lasker por el joven aficionado de ajedrez, señor Rafael Blanco".

Lo de joven aficionado de ajedrez no era una figura retórica, con el tiempo Blanco se convertiría en un fuerte jugador, hasta el punto de proclamarse tres veces campeón de Cuba, en 1914, 1920 y 1937, además de formar parte del equipo cubano que, capitaneado por Capablanca, participó en las Olimpiadas de 1939 en Buenos Aires.

Aunque su producción es amplia: pintura, dibujo, caricatura, es en este último aspecto donde destaca sobremanera, siendo reconocido como una de los grandes caricaturistas cubanos. A lo largo de su vida colaboró asiduamente con la prensa de su país hasta su fallecimiento en 1955.

En 1912, y también en El Fígaro, publica otra viñeta de tema ajedrecístico titulada: "Una partida de ajedrez entre Paredes y Corzo"

Los contendientes son dos notables del ajedrez cubano de la época. A la izquierda León Paredes, directivo del Club de Ajedrez de La Habana. A la derecha, Juan Corzo, cinco veces campeón de Cuba, aunque paradójicamente su fama se debe no a los campeonatos que ganó sino al que perdió, en 1901, ante un adolescente de trece años, José Raúl Capablanca.

TONINO GUERRA

2011-10-20T17:15:00.001+02:00

LA PARTIDA DE AJEDREZ

Un inglés y una rusa se conocieron en Capri donde mantuvieron un breve pero intenso romance. El inglés partió para Londres y la rusa regresó a sus grandes llanuras. Habían decidido continuar su amor por medio de una larga partida de ajedrez a distancia. Cada cierto tiempo llegaba una carta de Rusia con la jugada elegida y cada cierto tiempo llegaban a Rusia cartas con remite de Londres. Mientras tanto, el inglés se casó y tuvo tres hijos. También la rusa tuvo un matrimonio feliz. La partida de ajedrez, a razón de una jugada cada cinco o seis meses, duró veinte años. Entonces le llegó al inglés una jugada de caballo tan hábil que le comió la dama. El comprendió que esta jugada la había realizado otra mano para anunciarle que la mujer había muerto.

Tonino Guerra es un escritor italiano conocido mundialmente por sus guiones para cine que fueron llevados a la pantalla por Fellini, Antonioni, Angelopoulos o Tarkovski. También fue novelista, dramaturgo y poeta. El relato que publicamos hoy se publicó en 1978 dentro del libro Il Polverone.

FICHA TÉCNICA

TONINO GUERRA
LA PARTITA A SCACCHI
IL POLVERONE
BOMPIANI. MILÁN, 1978

DE VARIA INVENCIÓN LXVI

2011-10-19T18:49:00.000+02:00

FICHA TÉCNICA

HONORÉ DAUMIER
LOS JUGADORES DE AJEDREZ (1863-1867)
ÓLEO SOBRE TABLA. 24,8x32 cm.
MUSEO DEL PETIT PALAIS. PARÍS

LA QUICAIDA

2011-10-16T13:13:00.000+02:00

Gaspar María de Nava Álvarez de Noroña, II Conde de Noroña, fue un militar y escritor español del siglo XVIII. Como militar se las tuvo que ver con los ingleses, durante el sitio de Gibraltar de 1779, y con los franceses, durante la guerra de la independencia. Alcanzó el grado de Teniente General y destacó en algunos hechos de armas llegando a ser Gobernador Militar de Cádiz. En la vida civil fue diplomático en la Confederación Helvética y embajador plenipotenciario en San Petersburgo.

Como escritor fue muy respetado en vida, tanto que fue elegido individuo de la Real Academia, para caer pronto en un olvido que se ha prolongado hasta nuestros días. Dicen los que saben de letras que la poesía del conde sigue los dictados de su época escribiendo poemas anacreónticos, composiciones sencillas que cantan a los placeres de la vida: el vino, las mujeres y el amor. Por ello, algunos estudiosos lo consideran un poeta neoclásico. Pero también que se adelanta a ella al poner en verso castellano un buen número de poesías turcas, persas y árabes que traduce del inglés o del latín y que introdujeron el interés por lo oriental en la literatura española. Por ello, otros estudiosos lo consideran un poeta (pre)romántico.

En 1799 publica una epopeya burlesca en ocho cantos y tres mil quinientos versos, la Quicaida. Cuenta la Quicaida, a la manera de las epopeyas homéricas, la guerra desencadenada entre dos mujeres, Quica y Tirsa, por ser la favorita de los hombres. Quica ocupaba ese puesto hasta que Tirsa, luciendo una rosa en invierno, la desbanca. La lucha por la posesión del rosal capaz de florecer fuera de temporada será el elemento alrededor del cual se centrará la acción. Como en los poemas clásicos, los dioses participan activamente a favor o en contra de las contendientes. Hay metamorfosis, hechos heroicos, sublimes discursos, solemnes juramentos, horribles venganzas. Al final, como moraleja, se criticará que la belleza exterior, la rosa en disputa, sea preferida a la interior.

El lector interesado puede leer el poema aquí.

En el canto séptimo encontramos unos versos que son el motivo por el que el bueno del conde ha sido invitado a estas páginas:

Con la bata volcó (¡Quien lo creyera!)

Un juego de algedrez ya adelantado

Hallábase apremiado

El Rey por un Arfil con furia brava

Que á la mano derecha le enfilaba;

Un caballo saltando

Ardoroso le estaba amenazando;

Y estrechando una Torre poderosa;

Ya la gente de á pie por todos lados

Cercábale animosa;

Ya estaban destrozados

Los fuertes batallones;

Ya no había oficiales, ni pëones;

Ya la Reyna contraria

Viendo la suerte varia

Á su favor, cansada del combate;

Le daba un jaque mate;

Y ya el Rey inclinaba su cabeza

Tanto a su brío como a su belleza:

Ella iba á laurëar su hermosa frente

Quando tal terremoto de repente

El campo de batalla se conmueve

Con el porrazo aleve,

que al pasar le dio Quica con la bata.

La lid se desbarata,

Y se miran postrados juntamente

Regias coronas, y plebeya gente;

Y los soldados de los dos partidos

Mezclados, confundidos,

De suerte que aquel día

Al lado se veía

Del humilde pëon el caballero,

Y del ya vencedor el prisionero.

Los dos, que la batalla dirigiendo

Con el talento, y mano, marcialmente

Se estaban divirtiendo,

Con aquel incidente

Inmóbiles se quedaron de repente.

Noroña recoge en este pasaje un tópico habitual en la literatura: el poder igualador de la muerte simbolizado por las piezas de ajedrez que se juntan, sin importar su jerarquía en el juego, al finalizar la partida. Quizá el lector recuerde un pasaje del Quijote con el mismo tema que publicamos hace tiempo.

FICHA TÉCNICA

CONDE DE NOÑORA

POESÍAS DEL CONDE DE NOÑORA

LA QUICAYDA (CANTO VII)

IMPRENTA DE VEGA Y COMPAÑÍA. MADRID, 1779

UNIQUE YOU NORK

2011-10-14T00:01:00.000+02:00

Unique You Nork es un blog de la ilustradora norteamericana Thyra Heder que lleva por subtítulo: "Apuntes en tinta sobre una ciudad ridícula". Y eso es en esencia el blog. Escenas de género que la artista encuentra en su deambular por la ciudad de Nueva York.

El dibujo que presentamos se titula: Esperando a jugar. Union Square, Manhattan y se publicó el 22 de septiembre de 2011.

DOBLES PAREJAS

2011-10-13T20:39:00.001+02:00

Las fotos de hoy pertenecen al álbum privado de una anónima familia soviética, moscovita para más señas, y fueron realizadas en algún momento entre 1936 y 1940.

Sin lugar a dudas, algún miembro de la familia era aficionado a la fotografía y tenía gusto por la experimentación. Las dos fotografías están realizadas con la técnica de la doble exposición. Esta técnica consiste básicamente en colocar al sujeto delante de un fondo neutro y realizar dos disparos, liberando el obturador entre ellos para que no avance el negativo. Entre los dos disparos el sujeto podía cambiar de postura por lo que se obtenían imágenes como las que vemos, en las que las dos damas se enfrentan a sí mismas delante del tablero.

La procedencia de estas fotos es un artículo publicado por Stas Kulesh en la página Real USSR el 29 de julio de 2009.

PACTOS ELECTORALES

2011-10-05T22:22:00.000+02:00

El candidato a la presidencia de la República Argentina, Alberto Rodríguez Saá, y el candidato a gobernador bonaerense, Francisco de Narváez, observan cómo sus colaboradores disputan una partida de ajedrez al término de una reunión en la que debatieron la posibilidad de establecer una alianza electoral de cara a los próximos comicios de octubre.

Fuente: Zona Norte, diario online 5/10/2011.

TOMMY KANE

2011-10-04T17:42:00.000+02:00

Tommy Kane es un exitoso creativo de publicidad que albergaba la vocación secreta de trabajar como ilustrador. Para satisfacer esa vocación frustrada puso en marcha un blog donde enseñar el trabajo que realizaba en sus ratos libres. Ahí es donde hemos encontrado la imagen de hoy.

La imagen tiene, además, su anécdota. Fue realizada el día siguiente de la boda de Kane. Resacoso y exhausto por el ajetreo previo a la ceremonia, decidió ir al Tompkins Square Park en el East Side de Manhattan (Nueva York) para relajarse un poco. Este parque es lugar de encuentro para ajedrecistas que disputan sus partidas en las típicas mesas de cemento. Lógicamente, había gente jugando y ya sabemos cuál es su vocación.

La imagen titulada Aftermath (Secuelas) fue publicada el 1 de junio de 2006.

RED HOT CHESS PEPPERS

2011-10-02T00:01:00.000+02:00

El pasado 27 de septiembre, el número uno del ranking mundial de ajedrez, el noruego Magnus Carlsen, pasó dos horas jugando con varios miembros de la banda norteamericana Red Hot Chili Peppers en un hotel de Río de Janeiro. Carlsen estaba en Brasil participando en la final del Grand Slam de Maestros Bilbao-Sao Paulo. Los músicos, para participar en el Festival Rock in Rio.

La iniciativa del encuentro partió del bajista de los Red Hot Chili Peppers, Michael Balzary, alias Flea (el del pelo púrpura), que es aficionado al juego. Como otros muchos músicos, aprovecha los largos tiempos muertos que hay en las giras para jugar unas partiditas.

Los participantes son, de izquierda a derecha, el guitarrista Josh Klinghoffer, una joven no identificada, el percusionista brasileño Mauro Refosco, el ya citado Flea, y Magnus Carlsen. Diplomático, el noruego dijo estar 'genuinamente' sorprendido del buen nivel de juego de los músicos. "Me aplastó", dijo con más sinceridad Michael Flea Balzary.

Las fotos son de Kristina Hem Bollingmo

THE IMAGERY OF CHESS

2011-09-30T00:01:00.000+02:00

La imagen que encabeza estas líneas es un collage de Dorothea Tanning compuesto a partir de tres fotografías realizadas por Julien Levy durante la exhibición de simultáneas a la ciega que el maestro belga George Koltanovsky ofreció en la galería "Julien Levy" de Nueva York con motivo de la exposición de arte "The Imagery of Chess".

La exposición fue organizada por Marcel Duchamp, Max Ernst y Julien Levy y en ella participaron, con obras que obligatoriamente giraban en torno al ajedrez, multitud de artistas de primera línea. Muchos de ellos diseñaron juegos de ajedrez y otros contribuyeron con obras de distinto caracter.

El 6 de enero de 1945, George Koltanowsky dio unas simultáneas a la ciega ante 7 personalidades del mundo del arte. Marcel Duchamp fue el encargado de realizar las jugadas en los distintos tableros, de cantar los movimientos que realizaban los simultaneados al maestro belga y de oficiar de árbitro. Además, diseñó el folleto de la muestra.

En el folleto, Duchamp incluyó una referencia a su propia obras al incluir uno de los diagramas de su libro "La oposición y las casillas conjugadas se han reconciliado!.

Varios de los simultaneados decidieron utilizar los juegos que se habían creado para la exposición. Koltanovsky, que como sabrán los que han leido sus artículos estaba dotado de un sólido sentido del humor, exclamó al ver los trebejos diseñados por los artistas: "¡Debe ser la primera vez en este tipo de exhibiciones que el jugador a la ciega tiene ventaja!"

Veámos con qué rivales se enfrentó el gran Kolty y los trebejos que eligieron para las partidas.

TABLERO NÚMERO UNO

El galerista Julien Levy. Está vacío porque Levy estaba tomando las fotos. Pese a ser el organizador, Levy eligió jugar con un modelo staunton tradicional que como es bien sabido no fue diseñado por Staunton sino por Nathaniel Cook.

El diseño original de Nathaniel Cook de las piezas Staunton

TABLERO NÚMERO DOS

El arquitecto, diseñador y escultor Frederick Kiesler, el único que obtuvo unas tablas, también se decidió por el modelo staunton.

Un diseño en plástico del clásico modelo Staunton

TABLERO NÚMERO TRES

Alfred Barr Jr., director del Museo de Arte Moderno de Nueva York. Está jugando con las piezas diseñadas por Max Ernst en 1944 para la exposición y sobre un tablero especial, también diseñado por Ernst, en el que los distintos escaques tienen un código de colores que intenta resaltar su valor relativo, sea lo que sea lo que esto quiera decir.

El tablero "estratégico" diseñado por Max Ernst en 1944

TABLERO NÚMERO CUATRO

Xanti Schawinski, pintor y diseñador de la Bauhaus, quien, fiel a sus orígenes, está jugando en el modelo diseñado en la Bauhaus en 1924 por Josef Hartwig y del que se ha hablado largo y tendido en este blog.

El ajedrez de la Bauhaus diseñado por Josef Hartwig en 1924

TABLERO NÚMERO CINCO

El compositor Vittorio Rieti quien eligió otro diseño de Max Ernst.

Tablero y trebejos diseñados por Max Ernst en 1944

TABLERO NÚMERO SEIS

La artista Dorothea Tanning con un tradicional Staunton.

Diseño de Nathaniel Cook de sus piezas presentado en 1849 al registro de copy-right

TABLERO NÚMERO SIETE

El también artista Max Ernst, lógicamente con sus propios trebejos.

En el fotomontaje también podemos ver a Marcel Duchamp, en primer término realizando una jugada en el tablero de Alfred Barr, jr., y al simultaneador, sentado al fondo de la habitación de espaldas a los simultaneados.

En sucesivas entradas iremos mostrando gran parte de las obras presentadas a la exposición. La idea de "The Imagery of Chess" ha tenido un notable éxito y a lo largo de los años se han realizado otras exhibiciones basadas en el mismo concepto. Poco a poco también iremos dando noticia de ellas.

VARIACIONES GOLDBERG

2011-09-29T00:01:00.000+02:00

Las Variaciones Goldberg son una obra para teclado compuesta por Johann Sebastian Bach en 1741. Su nombre viene del clavecinista Johann Gottlieb Goldberg protegido del conde Hermann Carl von Keyserlingk, mecenas de la obra.

Muchos artistas han hecho versiones de la obra, transcribiéndola para distintos instrumentos y estilos. En 1987, el músico de jazz John Lewis grabó junto a su esposa Mirjana una versión para piano y clave que entremezclaba variaciones interpretadas de manera clásica con otras adaptadas al jazz.

Lewis tituló su obra "La partida de ajedrez" y y rebautizó muchas de las variaciones con el nombre de aperturas, defensas y otros elementos del juego del ajedrez. Veámoslo.

1. Apertura de peón de Dama

2. Aria, piano

3. Gambito de Rey

4. Var. 1, piano

5. Peón 4 dama

6. Var. 2, piano y clave

7. Caballo 3 Alfil

8. Var. 3, piano

9. Apertura Inglesa

10. Var. 4, piano y clave

11. Defensa Francesa

12. Var. 5, piano y clave

13. Alfil 3 dama

14. Var. 6, piano y clave

15. Peón 5 Rey

16. Var. 7, piano

17. Al paso

18. Var. 8, piano y clave

19. Torre por Caballo Dama

20. Var. 9, piano

21. Enroque

22. Torre 1 dama

23. Var. 11, piano y clave

24. Rey 2 Caballo

25. Var. 12, piano

26. Alfil por Caballo

27. Var. 13, piano y clave

28. Defensa Eslava

29. Gambito de Dama rehusado

30. Var. 15, piano y clave

1. Gambito de Dama aceptado: Var. 16, clave

2. Var. 16, piano y clave

3. Defensa india de Rey: Var. 17, clave

4. Var. 17, piano y clave

5. Rey 2 Caballo: Var. 18, clave

6. Var. 18, piano y clave

7. Fianchetto: Var. 19 clave

8. Var. 19, piano y clave

9. Variante Yugoslava: Var. 20, clave

10. Giuoco Piano: Var. 21, clave

11. Var. 21, piano y clave

12. Variante Clásica: Var. 22, clave

13. Var. 22, piano y clave

14. Igualdad: Var. 23, clave

15. Defensa de los dos Caballos: Var. 24, clave

16. Var. 24, piano y clave

17. Variante Moderna: Var. 25, clave

18. Var. 25, piano y clave

19. Contracelada: Var. 26 clave

20. Var. 26, piano y clave

21. El final: Var. 27, clave

22. Var. 27, piano y clave

23. Var. 27, piano y clave (Coda)

24. Mate en dos: Var. 28, clave

25. Var. 28, piano y clave (Primer movimiento)

26. Var. 28, piano y clave (Segundo movimiento)

27. Dama 8 rey, jaque: Var. 29, clave

28. Variante Manhattan: Var. 30, clave

29. Var. 30, piano y clave

30. Jaque mate: Aria da Capo, clave

31. Aria da Capo, piano

Después de mucho investigar, he sido incapaz de averiguar por qué Lewis rebautizó con términos ajedrecísticos las distintas variaciones. Si algún lector tuviera la clave del enigma le agradecería que la compartiera conmigo.

FICHA TÉCNICA

JOHN Y MIRJANA LEWIS

THE CHESS GAME, PARTES I Y II (BASADO EN LA VARIACIONES GOLDBERG DE J.S. BACH)

PHILIPS. HOLANDA, 1987

HOMERO ARIDJIS

2011-09-28T00:01:00.000+02:00

Ajedrez

A Juan José Arreola

Avanza el primer peón
y allí adonde llega
al impávido horizonte
sostiene la penumbra
y a Dios

luego el caballo sin peso
desdobla la L y la concluye
ante los ojos adictos a la magia

y el alfil blanco
se rodea de hielo mental
y descansa junto a su imagen oscura
para mucho tiempo como un verso seguro

y la reina
sufre en el espacio
no más grande que una llama
del deseo
que la busca viva
en los ojos del otro

y el rey
siente que una virgen
vive en sus piezas
como en su propio ser
y se derrama hacia afuera
cuando el mate está próximo

Homero Aridjis es uno de los muchos escritores mexicanos apasionados por el ajedrez, probablemente por influencia de Juan José Arreola de quien hemos hablado, aunque lamentablemente poco, en otras ocasiones. Autor de una vasta obra literaria, tanto en verso como en prosa, Aridjis, ha sido galardonado con numerosos premios siendo muy destacable, además, su activa lucha en defensa del medio ambiente.

En una entrevista publicada en el blog "Torre 64", Aridjis cuenta que Arreola intentó hacer de él un jugador profesional pero que se resistió porque le quitaba demasiado tiempo para la literatura, sin embargo reconocía los beneficios que le había reportado el ajedrez: "en literatura me ha servido para estructurar muy bien mis libros, a saber esperar y a saber pensar, a estudiar las variantes en un verso o en una frase".

El poema de hoy, dedicado precisamente a Juan José Arreola, es de su libro de 1969 "Ajedrez. Navegaciones".

FICHA TÉCNICA

HOMERO ARIDJIS
AJEDREZ. NAVEGACIONES
SIGLO XXI. MÉXICO, D.F., 1969

JUGANDO AL AJEDREZ EN EL BÚNKER

2011-09-27T00:01:00.000+02:00

Nikolai Pavlov. "Jugando al ajedrez en el búnker", 1942

Obra expuesta en la exhibición "Play and Passion in Russian Fine Arts" celebrada en el Palacio Stroganov de San Petersburgo en 1999.

FICHA TÉCNICA

PLAY AND PASSION IN RUSSIAN FINE ART

YEVGENIA PETROVA (ED.)

PALACE EDITIONS. SAN PETERSBURGO, 1999

KATE MOSS

2011-09-26T16:44:00.000+02:00

Kate Moss retratada por el fotógrafo alemán Juergen Teller en un reportaje para la edición británica de la revista Vogue realizado en 2005.

ALFRED EISENSTAEDT II

2011-09-22T21:23:00.000+02:00

Otra foto debida a Alfred Eisenstaedt. "Hombre analizando partidas en la Biblioteca Pública de Nueva York"

Man Playing Chess Game from Book in the New York Public Library by Alfred Eisenstaedt at LitscapeArt.com

TANTO MEJOR SI NO SABE JUGAR AL AJEDREZ...

2011-09-20T22:14:00.001+02:00

Rober Filliou fue un artista francés vinculado a Fluxus.

Hasta los años 60, fecha en la que comenzó sus actividades artísticas, Filliou ya había tenido una vida agitada. Estudió en Nimes, se afilió al partido comunista y participó en la resistencia contra los nazis durante la II Guerra Mundial, emigró a los EE. UU., trabajó para Coca-Cola, se graduó en Economía por la Universidad de California y trabajó en Corea dentro de los programas de desarrollo económico patrocinados por la ONU después de la guerra de 1950.

La estética de Filliou se fundamenta en lo lúdico, lo efímero, lo inútil, lo azaroso. En general, su práctica se aleja tanto de la solemnidad como de la perdurabilidad. Son pequeños guiños cómplices de impacto reducido. Durante años se paseó por París con una galería portátil que cabía en un sombrero. Ni siquiera se preocupaba por la distribución:

No considero que el comportamiento artístico consista en producir obras de arte. Crear obras de arte es una actividad de intercambio. Para mí, la actividad artística es una actividad espiritual que todos los artistas practican. (1)

Un arte de ideas, más que de realizaciones prácticas. Y arte de participación ya que muchas de las obras requieren una aproximación activa por parte del espectador (por parte del coautor).

Una de sus primeras obras, un dispositivo para componer poemas, consistía en dos ruedas de bicicleta, a modo de ruletas, que podían ser accionadas por el público. Cuando se detenían, señalaban aleatoriamente una frase o una palabra. Repitiendo la acción un poema se iba componiendo poco a poco.

En 1966 formuló sus "Principios de Economía Poética" en los que abogaba resueltamente por lo improductivo: la alegría, el deseo, el placer. En definitiva, la vida.

En 1970 se autoproclamó "genio sin talento" y añadió que consideraba que la mayor parte de la Humanidad no alcanzaba la genialidad por estar demasiado ocupada desarrollando su talento.

El mismo se definió como "empresario de cedillas que sonríen" nombre sacado de la galería que abriera junto a George Brecht, "La cedilla que sonríe". Allí intentó desarrollar una obra, "Incordios subversivos" la llamaba, que subvirtiera los valores imperantes: afianzar el juego frente a la productividad. Hacer, en definitiva, el mundo más humano.

¿Qué es pues el arte para Filliou? El mismo lo resumió en la siguiente sentencia: "El arte es aquello que hace a la vida más interesante que el arte".

La obra que presentamos es un tablero de ajedrez de viaje de los que se doblan por la mitad para crear una caja en la que albergar las piezas del juego. En este caso la caja está vacía. Un cartel en el exterior reza: "Caja optimista nº 3. Tanto mejor si no sabe jugar al ajedrez..." y otro en el interior cierra la frase: "...así no imitará a Marcel Duchamp. Robert Filliou."

(1) Citado por Pedro Donoso en "Un tal Robert Filliou, empresario de cedillas"

FICHA TÉCNICA

ROBERT FILLIOU
OPTIMISTIC BOX Nº 3
MADERA, 3x12x6 cm.
REMSCHEID, GERMANY: VICE VERSAND, 1968

FERDINAND Y MIRANDA

2011-09-17T22:07:00.000+02:00

Alison Sundwall, en el rol de Miranda, y Sam Purdy, como Ferdinand, interpretando la célebre escena del acto V de "La Tempestad" de William Shakespeare con la compañía de teatro de la Universidad Brigham Young en 2009.

Ya saben:

Mi dulce dueño, hacéis trampas...

DE LIDERAZGO

2011-09-16T20:29:00.000+02:00

Una muestra más del uso del ajedrez en publicidad. En este caso de una escuela de negocios. Lo del ajedrez y los negocios viene de lejos y son frecuentes las intervenciones de destacados ajedrecistas en las diferentes ediciones de ExpoManagement, el foro donde se reúnen los altos ejecutivos ad maiorem gloriam del modo de producción capitalista.

Así, Garry Kasparov presentó una ponencia en la edición de 2006 con el título de "Pensamiento estratégico". El programa de la conferencia no podía ser más ajedrecístico.

Pensamiento Estratégico. Anticiparse al futuro: un requisito indispensable para ganar

• Cómo la vida imita al ajedrez, ¿o viceversa?

• Competencia, táctica y estrategia: cómo aprender a anticiparse

• Las reglas del juego: tener un plan, tomar la iniciativa, jugar “por el centro” y observar al contrario

• Cómo “entrenar” la intuición y desarrollar la capacidad de ver el “tablero” completo

• Las ventajas del atacante: romper el molde, cortejar a la complejidad y sacar provecho de la incertidumbre

• Cómo reaccionar frente a la crisis o el dilema: el rol de la expectativa, la duda y el riesgo

• Creatividad y análisis, dos conceptos opuestos que se atraen

• Cómo desarrollar el potencial individual y alcanzar el máximo rendimiento como líder

En la edición de 2010 fue el GM Miguel Illescas el que participó con una conferencia titulada: "Gestión del éxito y el fracaso. El ajedrez y sus aportaciones a la estrategia empresarial". Illescas, además, se lo ha tomado en serio creando "Ajedrez & Empresa", una ídem que nace con la misión de "utilizar el ajedrez, paradigma de la estrategia, como fuente de inspiración innovadora dentro del mundo empresarial".

A pesar de estos buenos propósitos, y ya sabe el lector que el camino hacia la crisis está empedrado con ellos, la verdad es que, a juzgar por la situación del país, no parece que les haya aprovechado mucho. Lo que mejor han aprendido es el arte del sacrificio. De peones, claro está.

TENTETIESO

2011-09-14T22:44:00.001+02:00

Al diseñador estadounidense Adin Mumma el ajedrez le parecía un juego demasiado estático. Para subsanar este defecto se inspiró en los populares tentetiesos que vienen entreteniendo la vida de los bebés desde tiempo inmemorial para diseñar su ajedrez Tentetieso, que ha sido fabricado y distribuido por Umbra. Una vez que uno ha hecho su jugada, el trebejo mantiene por un cierto tiempo un leve bamboleo que proporciona mucha gracia y dinamismo al juego.

Construido en madera de nogal y con unas dimensiones de 38x38 cm., sus escaques son cóncavos y los trebejos tienen una base semiesférica con un contrapeso que permite que las piezas no se caigan ni en medio del más dramático de los apuros de tiempo.

En la fotografía de arriba vemos a Kim Kardashian, luciendo un vestido vintage propiedad de su señora madre, demostrando sus habilidades ante el tablero, pocas si nos atenemos a la colocación del caballo y el alfil, en el hotel The Mayflower Renaissance de Washington DC después de la cena de la asociación de corresponsales de la Casa Blanca celebrada en 2010. El tablero en el que está jugando no es otro que el singular Tentetieso. Al menos entre la jet set norteamericana ha tenido éxito.

HENRIK KAMERLINGH ONNES

2011-09-12T00:08:00.000+02:00

'Harm' Henrik Kamerlingh Onnes (1893-1985) fue un artista holandés que trabajó también en el diseño de sellos de correos y de vitrales para edificios. Sus inicios se desarrollaron bajo la influencia del modernismo. Su pintura se movió siempre dentro de lo figurativo, se dice que abandonó cualquier veleidad abstracta después de una visita al estudio de Mondrian, y desde 1925 su actividad se centró una suerte de moderna pintura de género basada en el estudio de la vida cotidiana y reflejada en obras de carácter humorístico, frecuentemente de pequeño formato.

FICHA TÉCNICA

HARM HENRIK KAMERLINGH ONNES
DE SCHAAKSPELERS (LOS JUGADORES DE AJEDREZ), 1973
LÁPIZ, TINTA Y ACUARELA SOBRE PAPEL. 17,4x15,8 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

DE VARIA INVENCIÓN LXV

2011-09-11T00:01:00.000+02:00

CARLOS RUIZ ZAFÓN

La vida, hijo mío, es como la primera partida de ajedrez. Cuando empiezas a entender cómo se mueven las piezas, ya has perdido.

FICHA TÉCNICA

CARLOS RUIZ ZAFÓN
EL PALACIO DE LA MEDIANOCHE
PLANETA. BARCELONA, 2006

EL PALACIO DE LA MEDIANOCHE

2011-09-10T21:56:00.000+02:00

"El palacio de la medianoche" es una novela de aventuras juveniles escrita por Carlos Ruiz Zafón publicada en 1994. En un momento del libro y en una pausa de la acción, uno de los personajes empieza a enseñar a los rudimentos del ajedrez a otro. En su documentación para redactar esta parte de la novela el autor parece haber recurrido tanto a la historia del ajedrez como a los repertorios de citas que abundan en torno al ajedrez. Veamos lo que dicen los personajes:

-Hay dos teorías respecto a la estrategia del ajedrez -explicó Ian-. En realidad hay miles, pero sólo un par que realmente cuenten. La primera dice que la clave del juego está en la segunda hilera de piezas: rey, caballo, torre, reina, etc. Según esta teoría, los peones no son más que piezas que se han de sacrificar mientras se desarrolla la táctica. La segunda teoría, en cambio, defiende que los peones pueden y deben ser las más letales piezas de ataque, y que una estrategia inteligente debe emplearlos como tales si quiere salir victoriosa. A mí, la verdad, no me funciona ninguna de las dos teorías.

La verdad es que este primer párrafo no ha quedado demasiado claro. La primera teoría expuesta por Ian parece querer definir, al menos los recuerda vagamente, los fundamentos de lo que se ha llamado la Escuela Romántica de Ajedrez, desarrollada a mediados del siglo XIX, en la que predominaba el juego combinativo, los sacrificios de material y la búsqueda de la belleza a través de la táctica. Es conocido que los jugadores románticos valoraban más aspectos como la ventaja de desarrollo que el equilibrio material y eran por lo tanto pródigos en el sacrificio de peones y piezas y supongo que es esto lo que Ruiz Zafón quiso decir.

La segunda debería haber definido, en consecuencia, los fundamentos de la conocida como Escuela Clásica, desarrollada a finales del siglo XIX y principios del XX, que sentó las bases del juego posicional que persigue la acumulación de pequeñas ventajas y la búsqueda de la verdad ajedrecística en la estrategia y que aspiraba a dotar a la disciplina de un carácter científico. Sin embargo, lo que se dice en la novela es que los peones son prescindibles en la primera teoría y eficaces piezas de ataque en la segunda. Probablemente el autor quiso referirse a la conocida sentencia de Philidor: "los peones son el alma del ajedrez". Philidor fue el principal teórico del siglo XVIII y fue el primero en valorar la importancia del centro de peones, de las mayorías de peones, de la fuerza o debilidad de los peones doblados o aislados.

Quizá desorientada por la explicación precedente, la aprendiza pregunta:

-¿Cuál es la diferencia entre táctica y estrategia? -preguntó. ¿Es una cuestión puramente técnica?

(...)

-Es una diferencia literaria, no real -afirmó la voz de Ben desde las alturas-. La táctica es el conjunto de pequeños pasos que das para llegar a algún sitio. La estrategia son los pasos que das cuando ya no hay ningún lugar al que ir.

Esto tiene más gracia porque es una paráfrasis de uno de los míticos aforismos de Savielly Tartakower: "táctica es saber qué hacer cuando hay algo que hacer. Estrategia es saber qué hacer cuando no hay nada que hacer". Dejando a un lado el ingenio de Tartakower, una definición estándar de estrategia, extraída de The Oxford Companion to Chess, sería: "la planificación y realización de objetivos a largo plazo en una partida". Y de táctica: "los medios mediante los cuales los planes estratégico se llevan a cabo".

El pasaje termina con una tajante declaración.

-Ben deplora el ajedrez -explicó Ian-. Según él, es la segunda forma más inútil de desperdiciar la inteligencia humana.

-¿Y cuál es la primera? -preguntó Sheere, divertida.

-La filosofía.

Y aquí resuena la voz de Raymond Chandler en boca de Philip Marlowe cuando en "El largo adiós" dice de una determinada partida de ajedrez que es: "un desperdicio de inteligencia humana tan elaborado como lo puedes encontrar en cualquier parte que no sea una agencia de publicidad".

FICHA TÉCNICA

CARLOS RUIZ ZAFÓN
EL PALACIO DE LA MEDIANOCHE
PLANETA. BARCELONA, 2006

EL ÚNICO EJERCICIO QUE PUEDE SOPORTAR

2011-09-06T23:20:00.000+02:00

Linné Nanette Ahlstrand fue la playmate del mes de Julio de 1958 de la revista Playboy. Antes del portafolio propiamente dicho, la revista publicaba una pequeña reseña sobre la modelo del mes en la que se hablaba sobre sus gustos. En general, estas reseñas eran una colección de tópicos sobre lo que el imaginario masculino dominante deseaba ver en la mujer.

A Linné le tocó representar la languidez, la pereza y la ociosidad. El comentario que acompañaba a las fotografías de Frank Bez insistía en que el ajedrez era el único ejercicio que podía soportar.

POR LA BOCA MUERE EL PEZ

2011-09-01T22:03:00.000+02:00

El que no soporte la presión del fútbol, que juegue al ajedrez.

Ferdinando Teixeira, apodado "el Profesor", entrenador del equipo de fútbol brasileño Fortaleza.

Publicado en el Diário do Nordeste el 21 de julio de 2011.

DE QUE NADA SE SABE

2011-08-30T20:35:00.000+02:00

La luna ignora que es tranquila y clara
y ni siquiera sabe que es la luna;
la arena, que es la arena. No habrá una
cosa que sepa que su forma es rara.

Las piezas de marfil son tan ajenas
al abstracto ajedrez como la mano
que las rige. Quizá el destino humano
de breves dichas y de largas penas

es instrumento de otro. Lo ignoramos;
darle nombre de Dios no nos ayuda.
Vanos son también el temor, la duda

y la trunca plegaria que iniciamos.
¿Qué arco habrá arrojado esta saeta
que soy? ¿Qué cumbre puede ser la meta?

FICHA TÉCNICA

JORGE LUIS BORGES
LA ROSA PROFUNDA
EMECÉ. BUENOS AIRES, 1975

SHATRANJ KE KHILADI

2011-08-29T18:22:00.001+02:00

Shatranj ke khiladi (Los jugadores de Ajedrez, 1924) es un relato de Munshi Premchand uno de los principales representantes de una literatura tan poco conocida por estos pagos como es la hindi. Hasta hace bien poco, una versión en castellano de este relato era accesible en la página web "Indica, ediciones electrónicas". Lamentablemente, en los últimos tiempos esta página parece estar en un prolongado estado de mantenimiento técnico.

En las notas bio-bibliográficas que pueden encontrarse en la red se insiste en el hecho de que Premchand llevó el realismo a la literatura en hindi, y en urdu ya que también escribía en este idioma, y que su preocupación fue la de mostrar los problemas de la gente común con un ánimo reformador de la sociedad.

Los jugadores de ajedrez cuenta el interminable enfrentamiento al ajedrez entre Mirzá Sajjad Alí y Mir Roshan Alí, dos nobles ociosos que viven con desahogo de las rentas que les proporcionan sus feudos, indiferentes a cualquier cosa que no sea su pasión por el ajedrez. Insensibles a las necesidades de sus familias, insensibles a las necesidades de su país, viven enteramente sumidos en su obsesión mientras su entorno se desmorona y la “Compañía Británica de las Indias Orientales” se hace con el control político y económico en nombre de su Graciosa Majestad.

El ajedrez es, pues, el elemento escogido por Premchand como símbolo para criticar a una clase social privilegiada pero indiferente ante la sociedad a la que pertenece y cuyo egoísmo a la hora de satisfacer sus necesidades personales les llevó al abandono de sus responsabilidades y a la connivencia con la potencia extranjera que debía colonizarles.

En 1977, Satyajit Ray llevó la obra de Premchand a la gran pantalla. La película de Ray, a mi modesto entender, mejora considerablemente la obra en la que se inspira. No solo porque al ampliar el número de personajes que intervienen en la trama se ofrece un panorama más amplio de la sociedad de la época, incluido el punto de vista de los colonizadores, sino porque la forma de tratar la obsesión por el ajedrez de los protagonistas ofrece una dimensión simbólica de mayor profundidad que el brevísimo relato de Premchand.

También aquí el ajedrez es utilizado como símbolo del inmovilismo, del solipsismo, del egoísmo de una clase social desinteresada de todo y de todos, salvo de sus privilegios. Pero introduce un arma que acentúa el carácter crítico de la obra: el humor. La línea argumental del guión sigue con fidelidad la obra en la que está inspirado. También aquí los dos amigos están empeñados en un enfrentamiento sin fin al ajedrez, pero son dos personajes ridículos, ignorantes hasta del hecho de que el ajedrez se había inventado en India, extraordinariamente pagados de sí mismos y de sus ancestros ilustres pero cobardes a la hora de defender a su país, arrogantes pero cornudos porque sus esposas terminan por desesperarse ante su falta de atenciones.

Extramuros de sus palacios, algo se está moviendo. El mundo está cambiando rápidamente. Incluso, como les informa un visitante, ahora hay otra forma de jugar al ajedrez traída por los británicos, más rápida, en la que los peones pueden mover dos casillas y coronar, en la que hay una nueva pieza de inmenso poder: la dama. "Así que encuentran nuestro juego muy lento" -comenta Mirzá- "como nuestro transporte" -remata Mir entre risotadas.

La peripecia vital de ambos correrá en paralelo con la de su país, su anhelo de jugar sin interrupciones les hará ir cediendo terreno hasta quedar arrinconados. Al comenzar la película, las partidas se celebran en la casa de Mirzá. Pero allí son interrumpidos constantemente, sobre todo por la mujer de Mirzá que se queja amargamente de la soledad y el abandono a que la tiene sometida su marido. En un desesperado intento de llamar su atención, la esposa roba los trebejos. Pero, como cualquier adicto, la pareja tiene sobrados recursos procurarse su vicio.

Primero se dirigen a la casa del viejo abogado de ambos para pedirle prestado su juego, pero encuentran al anciano agonizando y su plan se frustra. Por supuesto, ninguno de los dos amigos muestra la más mínima empatía por el moribundo o por sus familiares. Sólo tienen una obsesión, encontrar un modo de seguir con sus partidas. Están obsesionados con el juego que en la calle dibujan tableros con la contera de sus bastones.

Mientras esto ocurre, los británicos están maniobrando para que su control sobre el país se transforme definitivamente en una anexión. Descubrimos que el rey es un personaje similar a nuestros protagonistas, en su caso es la poesía y la música la que llenan su existencia, más que gobernar a sus súbditos lo que hace es entretenerlos con las canciones que compone en las tediosas sesiones de gobierno.

Mirzá y Mir, tan aburridos como su rey, deambulan por la ciudad pensando qué hacer hasta que tienen una gran idea: no necesitan los trebejos desaparecidos para jugar. Vuelven a la casa e improvisan unos con frutos e utensilios domésticos.

Pero el despecho de la mujer de Mirzá no ha remitido y el juego se torna imposible. Así que deciden reanudarlo en la casa de Mir. Pero allí es peor aún, la esposa de Mir tiene un amante y a base de mentiras, afirma que los soldados del rey están buscando hombres para empuñar las armas y defender el país, consigue intimidar lo suficiente a los amigos para que abandonen la casa.

Por fin deciden alejarse de la ciudad para jugar tranquilamente en el campo, sin interrupciones. Pero ambos amigos están nerviosos, empieza una disputa por una pieza tocada y no movida. Hay insultos y salen a relucir cuernos y antepasados de dudoso linaje. El enfrentamiento va a más y uno de los amigos termina hiriendo al otro de un disparo. Aún así el único lamento que se les oye es que ahora no tienen rival contra el que jugar. En estas están cuando ven entrar a los ingleses, sin disparar un solo tiro, en la ciudad.

Lo que se presenta como tragedia en el relato de Premchand, donde los contendientes terminan matándose entre sí, se repite como farsa en la película de Ray, donde el enfrentamiento entre ambos es tan ridículo como el resto de su comportamiento. Avergonzados, conscientes de su humillación, reanudan su partida para esperar que la noche esconda sus miserias. Una última metáfora entra en juego. Esta última partida se disputará bajo las normas del ajedrez europeo. La película termina en un plano fijo de la dama en la mano de Mirzá mientras este dice: "adiós, ministro. Bienvenida, reina Victoria". La derrota se ha consumado.

FICHA TÉCNICA

SHATRANJ KE KHILARI (LOS JUGADORES DE AJEDREZ)
SATYAJIT RAY
DEVKI CHITRA PRODUCTIONS, 1977

DE VARIA INVENCIÓN LXIV

2011-08-27T13:19:00.001+02:00

VAINICA DOBLE

Abuelo da a papá

jaque mate al ajedrez,

me aburro

FICHA TÉCNICA

VAINICA DOBLE
"CHAPARRÓN DE ABRIL" DENTRO DE "EL TIGRE DEL GUADARRAMA"
GUIMBARDA, 1981